24 mars 2007
Pourquoi j’ai tué Pierre
Comment peut-on en arriver là ? Olivier Ka essaye de comprendre. Et pour sortir Pierre de sa vie, il écrit. « Pourquoi j’ai tué Pierre » est un récit « 100 % autobiographique », écrit avec ses tripes par un auteur en pleine possession de ses moyens, qui a décidé de liquider ses comptes avec le passé. A l’âge de 12 ans, le jeune Olivier a été victime d’attouchements de la part d’un prêtre ouvrier avec qui il allait en colonie de vacances. « Je n’ai pas été violé, précise-t-il. Je n’ai pas fait non plus l’objet de violences... » Pourtant, l’homme qu’il est devenu réalise aujourd’hui à quel point l’incident l’a marqué, jusqu’à façonner pour partie sa personnalité. C’est avec un peu d’appréhension qu’on aborde cet album, parce qu’on en connaît le sujet. Parce que connaître le sujet abordé ne veut pas dire qu’on connaît le traitement qu’on lui a réservé, la nausée et une forme de voyeurisme pouvant être au rendez-vous en cas d’échec. C’est sur la pointe de pieds qu’on peut entrer dans ce Pourquoi j’ai tué Pierre, plutôt craintif de ce qu’on va y trouver. Indiscutablement une œuvre marquante, un dessin léger doté de formidables couleurs ; c'est un des meilleurs albums de 2006.
Couleurs : Meunier HenriScénario ; Olivier Ka
Dessin : ALFRED
Editeur : Delcourt
Ingmar tome2
Le Viking le plus couard est de retour, débarqué et séparé des siens en terre irlandaise mais toujours aussi rêveur et persuadé d’être un modèle chevaleresque. On va d’ailleurs lui attribuer une mission de haut vol: escorter une jeune vierge vers un couvent. On verra que la vierge en question est légèrement plus dégourdie que son preux accompagnateur et l’humour noir fait mouche, autant que l’originalité du récit. Le dessin s’ajuste parfaitement à cette comédie et les couleurs ont été particulièrement travaillées, et l’ensemble donne une fausse impression d’une œuvre effectuée à la va vite. Les jeunes ados devraient apprécier ce « Crâne noir », mais ils devront faire vite avant que leurs parents ne le leur pique…Pas d’hésitation à avoir, donc : suivez les aventures d’Ingmar, le viking poltron qui ne se sépare jamais ni de son doudou-macareux ni de sa "bible du dieu maigre". Du plaisir à coup sûr !
Scénario : bourhis
Dessin : Spiessert
Editions : Dupuis
L'espace d'un soir
Une histoire savamment menée, un ton original et nuancé, un découpage astucieux, un dessin élégant, des couleurs chatoyantes, de l’ambition juste ce qu’il faut pour embarquer le lecteur…Chassés-croisés amoureux lors d'une pendaison de crémaillère, à suivre aux 4 étages d'un même immeuble. Un Vaudeville moderne et léger, construit suivant un concept inhérent au 9e art ! 
Un immeuble, quatre étages… Il peut s’en passer des choses en une seule soirée. C’est le principe de base de ce très bel album réalisé par deux femmes, Brigitte Luciani et Colonel Moutarde. Unité de temps, unité de lieu… Nous serions presque dans le théâtre classique si Brigitte Luciani ne faisait pas cohabiter nombre personnages et intrigues parallèles, qui se croisent et s’entrecroisent, pour aboutir à plusieurs finals dont une jolie surprise.
De Brigitte Luciani et Colonel Moutarde chez DELCOURT
03 mars 2007
Biotope, Tome 1
J'avais adoré le dessin de Brüno dans ses précédents bouquins (il faut lire Némo) et Appollo est un excellent scénariste, l'alliance des deux me faisait saliver et tient toutes ses promesses. Ce récit de science fiction, qui est en fait un polar, qui est en fait une merveille d'humour pince sans rire est un pur plaisir d'intelligence servie par un graphisme à tomber par terre. Le dessin est simple, assez géométrique, mais très efficace. Cet univers particulier s’avère immédiatement accrocheur, ce que la lecture vient d’ailleurs confirmer.
D’abord parce qu’en quelques cases, Appollo arrive à donner une vraie épaisseur à ses personnages : le commissaire Toussaint, un petit gros que l’on soupçonne d’être amoureux d’Eunice Rouget son adjointe qui, de son côté, passe son temps à échanger des vacheries avec le dernier membre du trio, l’inspecteur Langevin.
Un album accrocheur.
Editeur : Dargaud (19 janvier 2007)
Collection : Poisson pilote
02 mars 2007
Lupus de Frederik Peeters
"Lupus" est une BD un peu bizarre, une sorte de road movie de l'espace (précisément là où il n'y a pas de routes). Un peu un OVNI au XXIème siècle, il serait plus à sa place dans les années 50-60 entre Kerouac et hippies. Alors bien sûr il ne se passe pas grand-chose (il y a environ un événement par volume, ça fait peu). Malheureusement on cherche aussi un peu les personnages. Que veulent-ils ? Pas grand-chose. Où vont-ils ? Bof, on verra. C'est remplit de questions existentielles sans questions existentielles. Et plus ça va moins ça va. La série (4 volumes en tout) commence à tourner en rond, les tomes trois et quatre sont assez mous et insipides.
MAIS POURTANT, j'étais entré dedans sans aucun effort, prêt à ressentir les émotions des personnages et du héros.
Car oui, tout est en émotion : grâce à l'auteur et à sa narration, le lecteur ressent une bonne partie de ce que les personnages ressentent. Chaque silence a sa place, chaque geste quotidien sur lequel on s'attarde permet au personnage de réfléchir et au lecteur de ressentir cette réflexion avec lui.
Et puis vient pour moi la double page la plus marquante pour moi de cet album, celle où a lieu le tir de pistolet (les lecteurs sauront de quoi je parle). On voit le héros qui regarde ailleurs, le regard captivé par un oiseau, alors que l'action a lieu juste à côté de lui et que vlan, d'un coup, il réalise. Et j'ai réalisé exactement en même temps que lui. Ce qui s'est passé à ce moment là aurait pu être raconté de plein de manières différentes, mais je crois que celle-ci réussit au maximum à faire ressentir le moment, l'émotion, et la brutalité de ce qu'il s'est produit.
Bref, malgré mes réticences, je me suis senti plongé dans l'univers de Lupus, absorbé par les émotions, les leurs et les miennes sur la fin de l'album.
Excellent donc
Editeur : Atrabile
Collection : Bile blanche
Le Photographe, tome 3
Fin 1986. Après trois mois passés avec les MSF en Afghanistan, Didier Lefèvre, le Photographe, décide de rentrer seul en France. Juliette, la chef de mission, s'y oppose ; sans la protection de l'équipe, sans parler la langue, c'est trop dangereux. Didier insiste. Juliette, finalement, lui cède la responsabilité qu'elle exerce sur lui : "Tu es majeur et vacciné. Si tu veux partir, pars". Et c'est le retour. Un retour riche en péripéties et en rencontres, léger et heureux dans les premiers jours, âpre et pénible à l'extrême les jours suivants. Ses photos et sont récit en témoignent. La mission et le chemin du retour marqueront sa vie à jamais. De la même façon que longtemps encore après avoir refermé ce livre poignant, merveilleusement écrit, photographié et dessiné, les lecteurs auront l'Afghanistan chevillé au coeur, et qu'ils n'oublieront jamais ces hommes et ces femmes qui "tentent de réparer ce que d'autres détruisent". 
J'ai été transporté par ce troisième tome, son intelligence, son humanité, sa dureté parfois et la beauté incroyable de ce pays, l'Afghanistan. J'en suis sorti éprouvé mais avec le sentiment d'avoir vécu quelque chose d'intense et d'enrichissant. Est-ce que la lecture ne devrait pas toujours nous apporter ça? L'alliance des dessins et des photos est d'une grande finesse et le DVD qui va avec donne encore une autre dimension à l'album. Une expérience vraie, qui prolonge magnifiquement les deux premiers volumes. Merci pour le voyage...
Editeur : Dupuis
Collection : Aire libre